“Asalto y robo de un tren”
dirigida por Edwin S. Porter y estrenada en 1903, es un cortometraje del cine clásico,
muchos hablan de éste como uno de los primeros films del genero wéstern debido
a su temática, ya que el asalto en ferrocarriles que se resuelven en tiroteos
es uno de los clásicos temas, bueno en el fondo cualquier problema que se
resuelva con tiroteos o duelos valdría como tema del wéstern. Pero algunos
critican también el hecho de que se le catalogue dentro de este género puesto
que no es un wéstern como tal, y hay otras películas, anteriores a esta, que sí
siguen las directrices del género, pero esas películas carecen del elemento
narrativo con el cual sí cuenta "Asalto y robo de un tren".
Fue realizado por la Edison
Company (Edison Co.), es una de las primeras productoras que participó en la “guerra
de las patentes” que consistió en una especie de lucha entre varias grandes
compañías y algunos pequeños empresarios por hacerse con el control de
explotación del monopolio del cine a nivel internacional.
En este caso la Edison Co., entre
otras, decidieron vender como propias producciones ajenas (principalmente cine
europeo). Situación que finalizó en 1908, donde gracias a varios procesos judiciales
la Edison Co. consiguió hacerse con la industria valiéndose de la patente que tenían
con el kinetoscopio.
Y habiendo dado un repaso por la
historia de la productora que creó la película, pasamos al cortometraje en sí,
es cine mudo ya que por aquella época el sonido era un mero sueño de los
profesionales del cine, y tiene una duración de 12 minutos. Es bastante corta, se
hace amena, las escenas están muy bien preparadas e hilan unas con otras
perfectamente, consiguiendo que el espectador, a pesar de la ausencia del sonido
y carteles, consiga comprender la obra. Es verdad que tiene un tono bastante
teatral bastante dramático y exagerado, pero el cine no deja de ser un heredero
del teatro, hasta que se consolidó su propio lenguaje cinematográfico.
Lo que más me fascina, tanto de
esta película como las de Meliés, es la capacidad que se tenía entonces para
generar espacios ficticios en otros reales, me explico, el film se ambienta más
o menos en un bosque/campo por el que pasa el tren (bueno realmente viaja por
varias zonas supongo, pero las zonas exteriores es eso y un bar), pero
realmente se grabó en Nueva Jersey. Es algo que ahora vemos como normal y casi natural,
pero en esa época lo tenían un poco más complicado puesto que lo que realmente hacían
era construir el cine moderno, las bases de los futuros efectos especiales.
Una cosa muy hablada es el plano
en el que uno de los personajes dispara directamente a cámara, colocando al
espectador en el punto de mira de la pistola, sintiendo así que forma parte de
la narración. La verdad que como plano me parece bastante original, puesto que,
si ya los hermanos Lumiére consiguieron eso en “Llegada de un tren a la estación”
de forma espontánea y no premeditada, este sí lo hicieron con esa intención. La
verdad que cuando leí sobre ese plano en el libro en el que he basado este “challenge”
pensaba que era un plano detalle algo más dramático, pero el plano es bastante
abierto, y para que mentir rompió mis expectativas, pero si reconozco que el
hecho de crearlo con la intención de meter al espectador en la historia si
merece su mérito.
<<Consideramos en todos los
aspectos, que esta es la mejor película jamás rodada>> Edison Company
Catalog (1904), sin duda una autocrítica bastante ambiciosa.